INTERGRUPPO PARLAMENTARE · DIPARTIMENTI
Dipartimento XVII — Arte
Il Dipartimento sviluppa approfondimenti nei seguenti ambiti: studio, divulgazione e valorizzazione del patrimonio artistico. Contribuisce con analisi e proposte di carattere consultivo al lavoro dell’Intergruppo per lo sviluppo dei territori.
Ambiti di approfondimento
- Ricerca storico-artistica e confronto scientifico.
- Valorizzazione delle collezioni e del patrimonio dei territori.
- Iniziative culturali, cinema, audiovisivo e musica.
Organigramma e profili dell’Arte
PRESIDENZA

Dott. Colucci Stefano – Presidente
Collezionista, mercante d’arte e consulente culturale, dirige Colucci Fine Art & Consulting. Promuove iniziative culturali e di approfondimento presso il Senato e la Camera dei deputati. Presiede il Dipartimento Arte e ne coordina il contributo allo studio e alla valorizzazione del patrimonio artistico del Mezzogiorno e delle aree fragili.
COORDINAMENTO

On. Sergio Vaccaro – Coordinatore
Consulente strategico, è stato senatore della Repubblica nella XVIII legislatura. Si occupa di internazionalizzazione e di relazioni tra istituzioni, imprese e realtà culturali. Nel Dipartimento Arte svolge il ruolo di coordinatore, contribuendo alla definizione delle linee di lavoro, allo sviluppo dei progetti e al dialogo con gli interlocutori istituzionali e professionali.
Ricopre il ruolo di Coordinatore del XVII Dipartimento Arte, contribuendo allo sviluppo delle linee strategiche, alla supervisione dei progetti culturali e al dialogo tra mondo istituzionale, imprenditoriale e creativo, con particolare attenzione alla dimensione internazionale e alla valorizzazione del patrimonio artistico.
VICE COORDINAMENTO

Dott. Federico Strinati – Vicecoordinatore
Manager e imprenditore nel settore dei beni culturali, attivo nella produzione e promozione di mostre internazionali, audiovisivi e progetti editoriali legati all’arte. Dopo studi in Scienze politiche alla Sapienza e una formazione musicale tra pianoforte classico, jazz e composizione per immagini, ha collaborato con istituzioni come Istituto Luce, Cinecittà Holding e Mediaset, coproducendo il programma televisivo Artezip. Consulente e dirigente in ambito logistica fine-art e assicurativo, dal 2015 sviluppa iniziative imprenditoriali dedicate alla divulgazione del patrimonio storico-artistico italiano.

Avv. Marco Checcucci – Vicecoordinatore
Legale fiorentino e fondatore dello studio multidisciplinare Iuris Tekne. Guida un team di professionisti specializzati in ambito legale, fiscale, giuslavoristico e digitale. Vanta una solida esperienza in diritto d’impresa, privacy, contrattualistica e consulenza strategica.
Negli ultimi anni, con il suo team, ha sviluppato una forte specializzazione nel diritto dell’arte e dei beni culturali, assistendo istituzioni, collezionisti e fondazioni in progetti espositivi, acquisizioni, prestiti internazionali e gestione di collezioni.
RELAZIONI ISTITUZIONALI

Dott.ssa Michela Colucci – Responsabile delle Relazioni Istituzionali
Co-founder di Colucci Fine Art, maestra d’arte ed economa. Ricopre il ruolo di responsabile per le relazioni istituzionali e culturali del Dipartimento, con particolare attenzione ai progetti internazionali e al coinvolgimento della società civile nel mondo dell’arte. Direttivo Nazionale Forza Italia.
UFFICIO STAMPA E COMUNICAZIONE

Dott. Lelio Antonio Deganutti – Responsabile Ufficio Stampa
Coordina la comunicazione istituzionale, i rapporti con i media e le attività editoriali legate alla promozione pubblica dei progetti culturali. Pubblicista su: Paese Roma, Tota Pulchra News, Il Faro di Roma, Giornale Sera, Quotidiano Nazionale, Il Giornale d’Italia, La Voce del Parlamento, Ultimora Lazio, Cronache di Latina, Progetto Radici, Il Corriere Nazionale, Bankimpresa, La Voce dell’Essere, Lanterna Web, Assadakah.
DIVULGAZIONE E COMUNICAZIONE DIGITALE

Dott. Sigfrido Menghini – Divulgatore delle Attività
Divulgatore d’arte, è noto per il progetto digitale “1000 Quadri”. Psicologo di formazione, sviluppa contenuti dedicati all’arte antica, moderna e contemporanea, con attenzione all’accessibilità del linguaggio e alla diffusione della conoscenza del patrimonio. Contribuisce alle attività di divulgazione e comunicazione digitale del Dipartimento.
COMITATO SCIENTIFICO

Prof. Claudio Strinati
Storico dell’arte, già sovrintendente del Polo Museale Romano, si occupa in particolare del Seicento ed è autore di studi su Caravaggio, Reni, Guercino e altri maestri. Apporta al Dipartimento competenze di ricerca, analisi critica e conoscenza del patrimonio artistico.

Prof.ssa Sara Taglialagamba
Storica dell’arte e tra le massime esperte internazionali di Leonardo da Vinci. Allieva del prof. Carlo Pedretti, è direttrice della Nuova Fondazione Rossana e Carlo Pedretti e docente presso l’Università di Urbino. Ha conseguito il dottorato alla Sorbona e ha collaborato con istituzioni come UCLA (Los Angeles), UNAM (Città del Messico) e la Huntington Library. I suoi studi si concentrano su scienza, meccanica e automazioni nel Rinascimento. È autrice e curatrice di numerose pubblicazioni e mostre a livello internazionale.

Prof. Stefano Causa
Storico dell’arte italiano specializzato nella pittura napoletana tra Sei e Settecento. Professore di Storia dell’arte moderna all’Università Suor Orsola Benincasa di Napoli, è autore di saggi, cataloghi e studi dedicati al naturalismo meridionale e alla cultura figurativa barocca. La sua ricerca unisce analisi stilistica e indagine archivistica.

Prof. Antonello Di Pinto
Gallerista e studioso del Seicento italiano. Scopritore del Caravaggio di Madrid . Ha pubblicato studi su patrimonio disperso e iconografia religiosa. Nel Dipartimento coordina i rapporti con musei, fondazioni culturali e istituzioni scientifiche nazionali e internazionali, promuovendo collaborazioni e progetti condivisi.

Prof.ssa Caterina Volpi
Docente ordinario di Storia dell’Arte alla Sapienza di Roma, dove insegna arte tra Cinquecento e Seicento. Le sue ricerche si concentrano sugli artisti del Seicento e sui rapporti tra arte e antiquaria tra Roma, Napoli e Firenze. Collabora con istituzioni internazionali come il Warburg Institute, il Getty, il Collège de France e il Louvre. È membro del comitato scientifico di Storia dell’Arte e dirige collane per i Musei Vaticani e De Luca Editore. Tra le sue pubblicazioni spiccano studi su Salvator Rosa, Pirro Ligorio e la mostra Guercino. L’era dei Ludovisi a Roma.

Prof. Michele Cuppone
Studioso di Caravaggio e della pittura romana tra Cinquecento e Seicento, è noto per le sue indagini documentarie su opere perdute e attribuzioni controverse. Collabora con riviste scientifiche, università e istituzioni di tutela, offrendo una rigorosa base archivistica ai lavori del Dipartimento.

Prof. Stefano L’Occaso
Storico dell’arte con dottorato in Storia delle Arti Visive. Dal 2000 è funzionario presso la Soprintendenza ai Beni Artistici e Storici di Mantova, fino a diventare direttore del Museo di Palazzo Ducale e del Polo Museale della Lombardia. Dal 2020 è direttore del Palazzo Ducale di Mantova, dal 2024 anche direttore ad interim del Complesso Monumentale della Pilotta di Parma.
Autore di numerose pubblicazioni su Giulio Romano e l’arte del Quattro-Cinquecento a Mantova, ha curato mostre e coordinato convegni internazionali. È membro del collegio accademico virgiliano.

Prof. Massimo Pulini
Docente di Storia dell’arte all’Accademia di Belle Arti di Bologna, pittore e scrittore, è tra i più autorevoli studiosi del Seicento italiano. Ha firmato fondamentali attribuzioni a maestri quali Guercino, Lanfranco, Reni e Cagnacci. È autore di numerosi saggi sull’iconologia e sulla pittura barocca.

Prof. Pietro Di Loreto
Storico dell’arte, giornalista e saggista. Direttore della rivista culturale About Art Online, tra le principali testate italiane dedicate alla storia dell’arte antica e moderna. È riconosciuto per i suoi studi su Caravaggio e sul complesso fenomeno delle repliche, copie e derivazioni caravaggesche. Cura per il Dipartimento i contenuti editoriali, i progetti audiovisivi e la valorizzazione scientifico-divulgativa delle iniziative istituzionali.

Prof.ssa Roberta Delgado
Docente accreditata presso il MIUR a Roma, restauratrice e studiosa specializzata in pittura italiana del XVI e XVII secolo. Consulente tecnico-scientifica per le opere oggetto di attribuzione e studio da parte del Dipartimento.
Prof. Sebastiano Giordano
Esperto in ricerca storico-attributiva e metodologia comparativa. Collabora con l’Accademia dei Lincei. Fornisce supporto al Dipartimento nelle analisi stilistiche e storico-documentarie delle opere oggetto di studio.

Prof. Francesco Caracciolo
Storico dell’arte e docente, specializzato nella pittura dell’area nord italiana tra il XV e il XVII secolo. Membro autorevole del Dipartimento, collabora per l’analisi comparativa di opere appartenenti a scuole lombarde, venete ed emiliane.
ESPERTI E CONSULENTI

Dott. Patrizio Basso Bondini
Storico dell’arte, specializzato in dipinti antichi. È esperto del Dipartimento di Dipinti Antichi di Capitolium Art e direttore dello Studio Basso Bondini a Roma, dove si occupa di perizie, attribuzioni e valutazioni di opere pittoriche. Unisce formazione accademica, esperienza nel restauro e competenza nel mercato dell’arte, offrendo un approccio rigoroso e multidisciplinare alla pittura antica.

Dott. Stefano Macconi
Storico dell’arte e curatore presso il Museo Diocesano di Cremona. Esperto nella riscoperta di capolavori dimenticati e nella rivalutazione delle scuole pittoriche italiane. Specilizzato nella la ricerca e la valorizzazione del patrimonio ecclesiastico.

Dott. Fabio Ferraccioli
Esperto d’arte e antiquario, perito iscritto presso il Tribunale di Venezia. Titolare della galleria Zogia Arte, si occupa di consulenze, valutazioni e pratiche relative all’import-export di opere d’arte, inclusi certificati di libera circolazione e licenze ministeriali. Responsabile Italia Hampel Fine Art Auctions di Monaco di Baviera.

Dott.ssa Antoinette Di Nitto
Membro del CID – UNESCO (Conseille international de la danse).
Consegue la laurea in letteratura moderna, storia del teatro e della danza e antropologia culturale. Ottiene una borsa di studio europea presso lo I.A.L.S. (istituto addestramento lavoratori nello spettacolo) a Roma come coreografa e maître de ballet. In seguito alle diverse esperienze lavorative in Europa, USA e Medio Oriente come Private Tutor e Direttrice Artistica, collabora col Teatro Regio di Parma e il Teatro Farnese con Bob Wilson per il Festival Verdi. Creatrice del progetto SENSUS seta®️, ospitato dalla London Art Biennale, si dedica agli studi di antropologia, filosofia e libri antichi.

Prof.ssa Angelica Moschin
Angelica è art advisor e curatrice. La sua ricerca si concentra sull’incontro tra pratica artistica e dinamiche di mercato, promuovendo un dialogo significativo tra artisti, istituzioni e collezionisti. Formata al Central Saint Martins di Londra e al Sotheby’s Institute of Art di New York, unisce competenze accademiche, connoisseurship, attenzione alle politiche culturali e analisi di mercato. Ha curato mostre a Milano, Londra e Lugano. A Hong Kong ha ricoperto il ruolo di curatrice presso Novalis Art Design, dove ha ideato e curato mostre dedicate alla fotografia. Collabora inoltre come docente al Master in Fashion Curation presso IED Milano, dove approfondisce le relazioni tra arte, moda e pratiche curatoriali. Negli ultimi anni ha intensificato il suo impegno nell’ambito della fotografia, intrecciando un dialogo continuativo con fotografi di rilievo internazionale, con alcuni dei quali intrattiene un rapporto di rappresentanza e consulenza strategica e contribuendo a testate quali How to Spend It del Financial Times, Vogue Italia, L’Uomo Vogue, L’Officiel Arte e L’Officiel Art International.

Vincenzo Diomaiuta
Rappresentante del Dipartimento Regione Campania, è uno studioso d’arte.
Ufficiale giudiziario presso il Ministero della Giustizia dal 1994, affianca alla professione un’intensa attività nel settore artistico. È Consigliere di Presidenza dell’Accademia di Arte e Letteratura di Roma, membro della Consulta e dell’AIDAL, nonché componente della Presidenza della corrente pittorica dell’Effettismo del Maestro Franco Fragale
PRODUZIONE E SVILUPPO PROGETTI

Dott. Gianni Filippini
Manager, produttore culturale e professionista della comunicazione. Attivo nello sviluppo di progetti editoriali, audiovisivi e istituzionali per la valorizzazione dell’arte e del patrimonio culturale. Creatore di Mediatica World Company, contribuisce alla ideazione strategica, alla produzione multimediale e alla promozione di iniziative culturali di respiro nazionale e internazionale. Insignito del Premio Eccellenza Meridionale, riconoscimento dedicato a personalità che promuovono il valore culturale e creativo del Sud Italia attraverso iniziative innovative e di impatto.

Dott. Pietro Venneri Quattriglia
Direttore di PQV Fine Art Consulting (Cremona/Pisa), curatela museale e consulenza collezionistica. Coordina l’operatività dei progetti del Dipartimento, occupandosi di progettazione, logistica e relazioni con i partner.
Cinema, Audiovisivo e Musica

Dott. ssa Barbara Bonanni: Responsabile area Cinema
Attrice e creativa poliedrica originaria di Roma, vanta una carriera tra teatro, cinema e televisione — ricordata per ruoli in Paz! e Un posto al sole. Contemporaneamente, si dedica con verve all’arte pittorica, proponendo uno stile naif in mostre italiane. Autrice della raccolta Pensieri di carta, Barbara unisce talento drammatico e sensibilità visiva in progetti culturali e televisivi di rilievo.
Responsabile relazioni con Università e con direzione progetti Cinema e Arti Performative

Prof.ssa Nadia Carlomagno
NADIA CARLOMAGNO (PhD) è professoressa ordinaria di Pedagogia Sperimentale presso l’Università Suor Orsola Benincasa di Napoli, dove dirige scientificamente e artisticamente i Master di I livello in “Teatro, pedagogia e didattica. Metodi, tecniche e pratiche delle arti sceniche” e di II livello in “Arti perfromative”. È Responsabile scientifica dell’International Research Group Education: “Bio-Educational Embodied Rsearch on Performing Activities” (BErPa). È membro del Comitato Scientifico di ricerca del Centre CIT (Centre for Theatre Culture and Initiative) “Mario Apollonio” dell’Università Cattolica del Sacro Cuore-Milano Ha all’attivo più di 150 pubblicazioni, premi e numerose partecipazioni a convegni nazionali e internazionali. Cura la sezione Teatro, pedagogia e didattica, collana editoriale Orso Blu-della casa editrice Scholè-Morcelliana. Nell’ambito artistico ha lavorato con registi e registe riconosciuti a livello internazionale, in ambito cinematografico, televisivo e teatrale, tra cui ricordiamo Ettore Scola, Giuseppe Patroni Griffi, Mario Martone, Marco Risi, Matteo Garrone, Giuseppe Piccioni, Antonietta De Lillo, Paolo Poeti, Andrea De Rosa, Giampiero Solari e Marcello Cotugno. È stata Nunzia Curcio in un Posto al Sole Rai 3.
Membri

Dott.ssa Romina Caruana – Responsabile Relazioni USA e Sicilia
Attrice, autrice e produttrice italiana, Romina Caruana, Agrigentina è attiva tra Roma, Los Angeles e New York. Laureata con lode in Lingue Moderne all’Università di Palermo, si è diplomata in recitazione all’Accademia Teatès e ha proseguito la sua formazione negli Stati Uniti, studiando presso il Susan Batson Studio e l’Actors Studio.
Ha recitato in importanti produzioni televisive RAI, tra cui Don Matteo e Letizia Battaglia, oltre che in film indipendenti di respiro internazionale. Con Melania’s Divorce, da lei interpretato e prodotto, ha ottenuto prestigiosi riconoscimenti come miglior attrice in numerosi festival internazionali.
È autrice di testi teatrali e letterari e si distingue anche per il suo impegno come divulgatrice e attivista nell’ambito dell’autismo.

Dott.ssa Monica Vallerini
Attrice e conduttrice originaria di Vicenza, vive a Roma e da oltre vent’anni è protagonista nel cinema, in teatro e in TV. Ha recitato in film come School of Mafia e Tutta un’altra vita, e in serie di successo come Don Matteo e Un medico in famiglia. Apprezzata per la sua eleganza scenica e versatilità, affianca all’attività attoriale la conduzione di eventi culturali.

Dott.ssa Inessa Gordeiko
Regista e sceneggiatrice attiva nel cinema indipendente in Italia e all’estero, con un linguaggio autoriale fondato sulla sperimentazione formale e sull’impegno sociale. Dopo un percorso formativo che include esperienze con Peter Greenaway e Vittorio Storaro, ha esteso il proprio raggio d’azione alle performance multimediali a New York, dove la narrazione visiva dialoga con una rilettura contemporanea dell’idea di “arte totale”. Il lungometraggio “Knockdown – The Suicide Format”, considerato un’opera d’avanguardia, è stato selezionato e premiato in diversi festival internazionali. Integra inoltre la pratica artistica con attività di ricerca applicata e lo sviluppo di strumenti digitali a supporto della produzione e della gestione dei diritti audiovisivi per opere prodotte fuori dai circuiti tradizionali.

Dott. Francesco Giuliani: Responsabile Area Radio
Originario di Bologna e laureato in Giurisprudenza all’Università di Bologna. Giornalista pubblicista, ha lavorato con QN – Il Resto del Carlino e collaborato con San Marino RTV. Dal 2017 è volto e voce di Radio Deejay, conducendo programmi come Megajay e il popolare show notturno Nightcall (2019–2024).
Parallelamente, è attivo come dj-producer, con singoli house pubblicati da etichette internazionali come Hed Kandi e King Street; tra questi, Bollelai ha raggiunto la Top 12 su Beatport Deep‑House

Dott. Marco Lomonaco: Co-Responsabile Area Radio
Professionista del settore radiotelevisivo e formazione aziendale, laureato in Filosofia presso l’Università di Milano. Attualmente lavora come redattore e speaker per Radio Deejay, dove ha partecipato anche al programma notturno Nightcall in affiancamento a Chicco Giuliani . In precedenza ha collaborato con importanti realtà editoriali come RCS Academy, Il Giornale e Radio 24 (La Zanzara)

Dott. Vincenzo Vescera
Vincenzo Vescera opera nei settori della formazione, della comunicazione, della produzione multimediale e dell’innovazione culturale. Sviluppa progetti per l’industria musicale, il cinema e la pubblicità, con competenze in marketing e diritto d’autore. Svolge attività di docenza e tutoraggio universitario e opera come consulente in AI Business Development. Ha maturato esperienze nella scrittura, nell’organizzazione di eventi e nella collaborazione con stampa, radio e televisione. Laureato con lode in Linguistica, è impegnato in iniziative formative e di promozione culturale

Dott.ssa Iunia Saggese
Professionista della comunicazione e della progettualità culturale, pubblicista iscritta all’Odg Lazio dal 2014, docente per l’inclusione, autrice di poesia e narrativa. Possiede una formazione internazionale maturata tra Roma e Londra, con studi in Lingue, Comunicazione Internazionale, Editoria e Giornalismo. Nel 2022 intraprende il percorso docenti, specializzandosi nelle attività di sostegno didattico agli studenti con disabilità nella scuola secondaria di secondo grado. Appassionata di cinema e teatro, creativa e innovatrice, nel corso della sua carriera ha ideato e organizzato eventi e progetti culturali a livello internazionale. È attualmente delegata nazionale all’Europa dell’Associazione Internazionale Regina Elena Odv, con la quale promuove, tra le altre attività, un Premio Internazionale per la Ricerca e le Tavole Rotonde Internazionali sulla Pace.

Vincenzo Della Corte
Vincenzo Della Corte è un attore, regista e sceneggiatore italiano nato a Napoli nel 1981. Ex campione di kickboxing con titoli nazionali e internazionali e cintura nera, ha lasciato l’agonismo per dedicarsi al mondo dello spettacolo. Esordisce in tv il 17 gennaio 2005 in Un Posto al Sole, partecipa a La Squadra, I Cesaroni 5, Un medico in famiglia 8 e a numerose fiction. Al cinema debutta con Tris di donne & abiti nuziali di Vincenzo Terracciano e lavora in produzioni indipendenti e internazionali come The Contract (con Kevin Spacey e Vincent Spano) e Quasi Spia di Massimo Paolucci. Come regista e sceneggiatore firma l’episodio di Italian Horror Stories e i cortometraggi Non Rispondere, Effetto Pandemia, Ricordi Perduti e Be My Eyes (girato con iPhone 17 Pro Max e occhiali Meta). Attualmente interpreta ruoli di primo piano in film distribuiti su Prime Video e in lavorazione (Zoe – Il segreto degli onori, Vita Aldilà, Balboa). È anche moderatore, presentatore, doppiatore e attore teatrale. Ha ricevuto i premi “Vincenzo Crocitti” (2020) e “Bi.Gi. Oscar” (2023).

Luigi Libra – Referente Settore Musica
Cantautore e interprete napoletano, da anni impegnato nella valorizzazione e nella promozione della musica italiana, con particolare attenzione alla tradizione musicale partenopea. Debutta giovanissimo e si afferma tra la fine degli anni Novanta e i primi Duemila, partecipando al Festival di Napoli e collaborando con Paolo Limiti, che lo porta nel cast di programmi Rai come Ci vediamo in TV. Nel corso della carriera collabora con importanti protagonisti della musica italiana, tra cui Peppino di Capri, e realizza diversi progetti discografici.
Nel 2012 riceve il Premio Speciale Mia Martini e nel 2016 viene nominato dal Comune di Napoli Ambasciatore della Canzone Napoletana nel Mondo. Il suo percorso artistico unisce tradizione e contemporaneità, promuovendo la musica italiana attraverso le proprie radici napoletane e una costante ricerca di nuovi linguaggi

Alessandro Zullo – Co Referente Settore Musica
Direttore Forte e Media Consulting, Lugano.
Produttore musicale, manager e organizzatore di eventi. Attivo da anni nel settore dell’intrattenimento e della produzione artistica, ha collaborato con numerosi professionisti del panorama musicale italiano e internazionale, distinguendosi per la capacità di sviluppare progetti culturali, spettacoli ed eventi di rilievo. La sua attività unisce competenze artistiche, organizzative e manageriali, con particolare attenzione alla valorizzazione dei talenti e alla promozione della cultura musicale.

Andrea Palazzo – Co Referente Settore Musica
chitarrista, compositore, session-man e didatta napoletano, attivo da oltre vent’anni nel panorama musicale italiano. Diplomato al Guitar Institute of Technology (GIT) del Musicians Institute di Hollywood, ha sviluppato una carriera caratterizzata da grande versatilità, affiancando attività concertistica, televisiva e didattica.
Ha lavorato come chitarrista in importanti produzioni televisive nazionali, tra cui Passaparola, Tintarella di Luna, Canta e Vinci e Io Canto, collaborando nel corso della sua attività con numerosi artisti e musicisti. È inoltre autore di pubblicazioni e metodi dedicati allo studio della chitarra e ha sviluppato una propria produzione come solista e compositore.

Carlo Di Pinto
chitarrista, compositore, arrangiatore e docente italiano, attivo da oltre vent’anni nel panorama musicale. Laureato in Popular Music e con un Master in Songwriting presso la University of the West of Scotland, ha maturato numerose esperienze come turnista e collaborato con musicisti e artisti della scena italiana, tra cui Ricky Portera e José Fiorilli. Parallelamente all’attività concertistica porta avanti un’intensa attività didattica e divulgativa dedicata alla chitarra. Più recentemente è entrato nell’orchestra di Amedeo Minghi, partecipando alle sue produzioni dal vivo e ai concerti nei teatri italiani.

Zorama
nome d’arte di Mariano Rongo, è un cantautore, compositore, arrangiatore e produttore napoletano. La sua ricerca musicale attraversa pop, rock, alternative e progressive, con una produzione discografica sviluppata attraverso cinque album in studio. Nel corso della carriera ha collaborato con artisti e autori tra cui Franco Migliacci, Federico Salvatore e Gianni Leone. Particolarmente significativa è la collaborazione con Mina, che ha interpretato il suo brano Il tuo arredamento, pubblicato nell’album Maeba, certificato Disco d’Oro

Gennaro La Gatta
Gennaro La Gatta è un imprenditore campano, amministratore unico di diverse società e appassionato conoscitore d’arte e cinema e sostenitore di eventi culturali. Da sempre interessato alla cultura e alla creatività, ha sviluppato esperienze e relazioni nei mondi dell’impresa, dell’arte e della comunicazione, con particolare interesse per la valorizzazione delle eccellenze italiane e dei nuovi linguaggi audiovisivi.
Il linguaggio delle immagini e della musica per raccontare il nostro tempo
Il settore Cinema, Audiovisivo e Musica del XVII Dipartimento “Arte” dell’Intergruppo Parlamentare per lo Sviluppo del Sud, le Isole Minori e le Aree Fragili nasce con l’obiettivo di valorizzare il patrimonio creativo, artistico e professionale dei linguaggi contemporanei: dal cinema alla televisione, dal documentario alla serialità, dalla radio alla comunicazione digitale, fino alla musica d’autore, popolare e sinfonica.
Il Dipartimento riunisce registi, attori, sceneggiatori, produttori, musicisti, compositori, direttori d’orchestra, autori, tecnici del suono, critici, professionisti dell’audiovisivo e docenti universitari, creando un tavolo permanente di confronto tra istituzioni e mondo della cultura.
I nostri obiettivi sono due:
Promuovere il cinema, l’audiovisivo e la musica come strumenti di crescita culturale, sviluppo economico, inclusione sociale e innovazione.
Rappresentare le esigenze e le criticità del settore ai tavoli istituzionali, favorendo un dialogo concreto tra professionisti, imprese culturali e politica.
Lavoriamo per:
tutelare e rilanciare il cinema d’autore, indipendente e documentaristico;
sostenere la musica italiana in tutte le sue espressioni, dalla tradizione alle nuove produzioni contemporanee;
valorizzare i giovani talenti, la formazione artistica e l’accesso alle professioni culturali nel Sud e nelle aree periferiche;
favorire un accesso più semplice ai fondi pubblici, agli incentivi e alle opportunità per il comparto creativo;
promuovere una riforma culturale e fiscale a sostegno del settore audiovisivo e musicale;
accompagnare l’evoluzione dei nuovi linguaggi digitali, coniugando identità territoriale, innovazione e proiezione internazionale.
Una visione culturale per il Paese
Cinema e musica sono la colonna sonora e la memoria visiva della nostra identità. Raccontano la storia dell’Italia, custodiscono le tradizioni, generano economia, formano coscienze e costruiscono futuro.
Il compito del XVII Dipartimento “Arte” è fare di cinema, audiovisivo e musica una priorità strategica delle politiche culturali nazionali, mettendo il talento italiano al centro dello sviluppo del Paese.
I Dipartimenti svolgono funzioni consultive e propositive. Per informazioni su attività, partecipazione e riferimenti organizzativi è possibile contattare la segreteria dell’Intergruppo.
IN PRIMO PIANO · DIPARTIMENTO ARTE
Cinema e dialogo internazionale
Ricerca e nuovi linguaggi: gli approfondimenti del Dipartimento Arte
Dal Dipartimento Arte: iniziative e rassegna stampa
ARTE IN PRIMO PIANO
Notizie, mostre e iniziative del Dipartimento Arte
Il percorso del Dipartimento attraverso incontri scientifici, progetti espositivi, cinema e valorizzazione del patrimonio.





























